Tripping Sheela

TRIPPING SHEELA
Tenderness, Trouble and Feminist Excess

«Tripping Sheela» vereint Live-Sound, Performance und textile Kunst zu einer fesselnden, emotionalen Reise. In vier Songs, LOVE SONG, HATE SONG, SIGH SONG und S*X SONG, führt uns Protagonist:in Sheela durch Hochgefühle und Grenzerfahrungen – von vibrierendem Begehren über eruptive Wut und seufzende Erschöpfung bis hin zu pulsierender Lust. Eine kraftvolle Erkundung menschlicher Emotionen, die Elemente von Musicals aus feministischer und queerer Perspektive integriert.
Inspiriert von den fast 1.000 Jahre alten Sheela-na-gigs – Steinreliefs nackter Figuren mit übergrossen V*lven – bringt «Tripping Sheela» dieses Bild lebendig in die Gegenwart. Zwischen archaischer Bildsprache und aktuellen Fragen zu Gender, Se*ualität, Ökologie und Fürsorge entsteht ein sinnlicher Raum für Sehnsucht, Kollektivität und Widerstand.
 

TRIPPING SHEELA
Tenderness, Trouble and Feminist Excess

“Tripping Sheela” fuses live sound, performance, and textile art into a visceral experience. The protagonist Sheela takes us on an emotional journey through the four songs LOVE SONG, HATE SONG, SIGH SONG, and S*X SONG, where desire trembles, anger erupts, exhaustion sighs, and pleasure pulses. “Tripping Sheela” playfully engages with the musical genre while radically reimagining it through a feminist and queer lens. It is messy, tender, and powerful, leaning into sensation, affect, and embodied knowledge.
Inspired by the nearly 1,000-year-old stone carvings of bald, naked figures exposing exaggerated v*lvas — the so-called Sheela-na-gigs — “Tripping Sheela” reclaims this phenomenon as a contemporary, living figure. It connects ancient imagery with present-day questions of gender, se*uality, ecology, and care, creating a space for longing, resistance, and collective release.
 

Konzept und Performance/Concept and Performance: Talaya Schmid
Bühnenbild/Set Design: Ernestyna Orlowska
Sound: Belia Winnewisser
Regie/Direction: Sylvia Sobottka
Text Advisor: Louisa Behr
Artistic Advisor: Bendix Fesefeldt
Outside Eye: Julia Reichert 
Lichttechnik/Light: Demi Jakob
Project Management: Marlene Kurz 
Project Assistants: Naira Mathis und Chiara Vancheri
Graphic Design: Yaiza Cabrera
 

Einlass/Admission: 20:00–20:10 Uhr (kein Nacheinlass/no late admission) 
Start Performance: 20:10 Uhr 
Länge/Duration: ca. 50 min 
Sprache/Language: Deutsch und Englisch/German and English
Empfohlenes Alter/Recommended age: ab 18 Jahren/from 18+ years 


Preis/Price: Pay-what-you-wish (15 / 20 / 25 / 40 CHF)
Richtpreis/Suggested price: 20 CHF


Unterstützt von/ Supported by:
Pro Helvetia, Schweizer Kulturstiftung
Ernst und Olga Gubler-Hablützel Stiftung
Stiftung Erna und Curt Burgauer
Else v. Sick Stiftung

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